Hallo
… das ist VISEone
Graffiti und Urban Art begleiten VISEone seit seiner Jugend und bilden bis heute die Wurzeln seiner künstlerischen Arbeit. Was zunächst auf kahlen Betonfassaden mit Sprühdosen und ersten eigenen Graffitis begann, entwickelte sich schon bald weiter: Die Straße wich der heimischen Garage, und neben der Sprühdose wurde die Leinwand zu einem wichtigen Medium seiner Kunst.
Auch während seiner Zeit als DJ und später mit seinen Designer Toys, die VISEone auf Ausstellungen rund um die Welt führten, blieb die Verbindung zur Graffiti-Kultur bestehen. Ihre Ästhetik, Energie und Ausdrucksformen finden sich bis heute in seinen Arbeiten wieder.
Graffiti trifft Pop Art und Mixed Media
Im Laufe der Jahre entwickelte VISEone seine künstlerische Arbeit kontinuierlich weiter. Eine einzelne Technik oder einen fest definierten Stil verfolgt er dabei nicht. Stattdessen kombiniert er unterschiedliche Medien, Techniken und visuelle Einflüsse. Graffiti, Stencil Art und Pop Art treffen auf abstrakte Malerei, Fotografie und grafische Elemente.
So entstehen vielschichtige Arbeiten, in denen sich abstrakte Farbflächen, gerasterte Fotoelemente, Graffiti-Tags und urbane Strukturen miteinander verbinden. Dabei können die Werke sehr unterschiedliche Ausdrucksformen annehmen: Einige großformatige Leinwände sind geprägt von intensiven Farben, Dynamik und visueller Energie, während andere Arbeiten mit reduzierten Farben und Formen eine deutlich ruhigere Wirkung entwickeln.
Inspiration zwischen Großstadt, Popkultur und Alltag
Die Inspiration für seine Urban-Art-Kunstwerke findet VISEone in unterschiedlichen Bereichen. Metropolen wie New York und die visuelle Sprache urbaner Räume spielen dabei ebenso eine Rolle wie Natur, Fotografie, Popkultur, andere Künstler und persönliche Erlebnisse.
Diese unterschiedlichen Einflüsse verbindet VISEone mit seinen Wurzeln in der Graffiti-Kunst und überträgt sie auf Leinwand und andere Medien. Dadurch entstehen Arbeiten, die Elemente aus Graffiti, Urban Art, Pop Art und zeitgenössischer Kunst miteinander verbinden und gleichzeitig die kontinuierliche Entwicklung seiner künstlerischen Arbeit dokumentieren.
Von der Wand in den Raum
Über viele Jahre begleitete VISEone eine besondere Idee: Er wollte sein Graffiti-Tag von der Wand lösen, in den dreidimensionalen Raum übertragen und damit Graffiti aus einer völlig neuen Perspektive erlebbar machen. Seit 2014 setzt der Künstler diese Idee in Form seiner Graffiti-Skulpturen um.
Ausgangspunkt ist häufig sein eigener Künstlername VISE. VISEone löst die einzelnen Buchstaben aus ihren gewohnten Formen, abstrahiert und verfremdet sie und fügt sie anschließend zu dreidimensionalen Kunstwerken zusammen. Dabei entstehen immer neue Kompositionen: Buchstaben verschmelzen miteinander, überlagern sich oder werden bewusst reduziert. Im Mittelpunkt stehen die Abstraktion von Graffiti-Lettern sowie das Zusammenspiel von Form, Farbe und Material.
Neben seinen eigenen Entwürfen realisiert VISEone auch freie Arbeiten und individuelle Auftragsarbeiten.
Von der Graffiti-Skizze zur Skulptur
Die Entstehung einer Graffiti-Skulptur von VISEone ist ein aufwendiger, mehrstufiger Prozess. Zunächst zeichnet der Künstler die Buchstaben und überträgt sie anschließend in Vektordaten. Auf dieser Grundlage entwickelt er am Computer ein dreidimensionales Modell und bestimmt die endgültige Komposition.
Anhand dieser Daten werden die einzelnen Elemente aus Metallplatten gelasert. Anschließend werden sie gebogen, gewalzt und miteinander verschweißt. Nach der Fertigung folgt die Bearbeitung der Oberfläche. Je nach gewünschter Wirkung wird die Skulptur beispielsweise lackiert oder mit Säure behandelt.
Auf diese Weise entstehen dreidimensionale Urban-Art-Skulpturen, die Graffiti-Lettering, Bildhauerei und zeitgenössische Kunst miteinander verbinden. Einige der Arbeiten erreichen eine Höhe von bis zu 1,80 Metern und ein Gewicht von bis zu 120 Kilogramm.
Graffiti-Skulpturen bei der Urban Art Biennale
2015 präsentierte VISEone seine Graffiti-Skulptur „NO LIMIT!“ bei der Urban Art Biennale im Weltkulturerbe Völklinger Hütte. Dort stellte er gemeinsam mit zahlreichen international bekannten Künstlern aus.
Die Teilnahme an der Urban Art Biennale brachte seine dreidimensionale Interpretation von Graffiti in einen internationalen Ausstellungskontext und zeigte, wie sich die charakteristische Formensprache des Graffiti von der Wand lösen und als eigenständige Urban-Art-Skulptur in den Raum übertragen lässt.
Prof. Dr. Meinrad Maria Grewenig, Generalsdirektor des Weltkulturerbes Völklinger Hütte und Kurator der URBAN ART BIENNALE 2015, sagt über den Künstler: „Das Writing ist ein zentrales Signet der Urban Art. VISEone gestaltet souverän dieses Writing als dreidimensionales Ereignis im Raum und macht Schrift zur Skulptur. Mit dieser Position verkörpert er eine bemerkbare Richtung der Urban Art.“
2024
shows
:
„CARTOON FRAGMENTS“ – Soloshow @ SOLD OUT GALLERY, Bochum – Germany.
2022
shows
:
„IKONEN“ – Soloshow @ wineBANK, Trier – Germany.
2017
shows
:
„21“ – Groupshow @ SCHAUstudio, Koblenz – GER
„ALL CITY STYLE“ – Groupshow @ SOLD OUT GALLERY, Bochum – GER
„EATSPRAYFUCK“ – Soloshow @ SCHAUstudio, Koblenz – GER
2017
artbook
:
„BLACKBOOK“ by VISEone
Artbook about the artist VISEone in german and english
21 x 29 cm, 248 pages
authors:
2016
shows
:
„I AM – KUNSTPREIS“ – Groupshow @ KM9, Trier GER
„ACCROCHAGE“ – Groupshow @ SCHAUstudio, Koblenz GER
„ORIGINS“ – Soloshow @ SCHAUstudio, Koblenz GER
„SCHÄDEL-IKONE MYTHOS.KULT“ – Groupshow @ Weltkulturerbe Völklinger Hütte GER
„ART & WINE“ – Soloshow @ WeinKulturGut Longen-Schlöder, Longuich GER
„TRIBUTE 2 STAR WARS“ – Groupshow @ SOLD OUT GALLERY, Bochum GER
2015
shows
:
„URBAN SELECTION“ – Groupshow @ GALERIE ZIMMERLING & JUNGFLEISCH, Saarbrücken GER
„URBAN ART BIENNALE“ Groupshow @ Weltkulturerbe Völklinger Hütte GER
„URBAN INSIGHT“ Groupshow @ SOLD OUT GALLERY, Bochum GER
2015
catalogue
:
„URBAN ART BIENNALE“
Exhibition Catalogue in german, 240 pages, full color
Editor Meinrad Maria Grewenig,
24 x 28cm, 1435 g
Edition Völklinger Hütte, 2015
ISBN-10: 3884235109
ISBN-13: 978-3884235102
„SCHÄDEL: Ikone.Mythos.Kult“
Exhibition Catalogue in german, 240 pages, full color
Editor Meinrad Maria Grewenig,
24 x 28cm, 1435 g
Edition Völklinger Hütte, 2016
ISBN-10: 3884235141
ISBN-13: 978-3884235140
2014
shows
:
„URBAN PLAYGROUND“ – Groupshow @ URBAN ART GALLERY, Stuttgart GER
2013
shows
:
“DEADBEET” – Groupshow, Los Angeles USA
“CLOSER Charity Gala” – Soloshow for CLOSER Magazine, Munich GER
“ELEPHANT PARADE” – Groupshow, Trier-Luxembourg GER
2012
shows
:
“BAD APPLEZ” – Groupshow, New York USA
“COMIC STRIPPED“ – Soloshow, Amsterdam NL
“DEM BONEZ tribute show for SEEN” – Groupshow, New York USA
“BUNEEQ SHOW” – Groupshow @ Toy2R x SOLD OUT GALLERY, Bochum GER
“THEY CAME FROM THE STREETS 2” – Groupshow Cinncinnati USA
“DREAMS IN FOCUS” – Groupshow Cape Town AFRICA
2011
shows
:
“MICKEY BRAND HALO SHOW” – Groupshow DISNEY ASIA, Hong Kong CHINA
“CAST IN PLASTIC” – Groupshow, Houston USA
“THE ALMIGHTY DUNNY SHOW” – Groupshow, New York USA
“TOY2R Mini Qee Release Show” – Groupshow, New York USA
“STAR WARS GALAXY – TRADING CARDS – Series 6”, TOPPS USA
2010
shows
:
“STITCH EXPERIMENT 626 ARTSHOW“ for MINDSTYLE x DISNEY